sábado, 27 de agosto de 2011

DESDE VENEZUELA LABORATORIO DEL MOVIMIENTO


Obra/ MEMORIAS DE JAPÓN
Autor/ RODOLFO RODRÍGUEZ
Actor/ RODOLFO RODRÍGUEZ
Coreografía y Dirección General: RODOLFO RODRÍGUEZ


Sinopsis
“Cuando pienso en Japón, más que en una lengua de tierra sagrada lavada por el mar, vienen a mi memoria  las columnas de humo de Iroshima y Nagasaki, las imágenes perturbadas de Tatsumi Hijikata y Kazuo Onno
-las flores malsanas de la revolución- travestidos en concupiscentes geischas bajo la luz del sacrificio, el rito y la ceremonia. O los ancestrales atavíos de representación del Noh y el Kabuki donde el kimono y las mangas de agua se trastocan en cuerpo desnudo, pintado con polvo de arroz sobre El color prohibido. Y así, todos los intentos de vuelo de lo efímero se convierten  en cuerpo atormentado, en la mayor razón de ser de esta rabia, de esta revuelta desde el espíritu, que buscó darle sentido a una sociedad tras la derrota. Y entonces entendemos el por qué la furia, la brasa quemante de esta danza fue la mejor respuesta que tuvo la ocupación americana de postguerra. En esos años borraron la memoria, sepultaron la ilusión, desaparecieron el sueño; pero otra memoria mayor se despertó entre las ruinas y fue lacrando su impronta de libertad.  Para los que todo lo olvidan, Memorias de Japón es un recorrido interior por las formas y contenidos de  esta danza escénica que desde hace décadas, es vanguardia en los escenarios del mundo. Hablo de esta danza del interior en  revolución desde el espíritu, que se hizo ideología y política y arte inmenso y vida dilatada, de la danza  Butoh  hablo, que llevo en mis venas como un microbio y late en mi corazón como un astro vivo. Pero también estas memorias son un apartado homenaje, a Kazuo Onno, Tatsumi Hijikita, Ushio Amagatsu y Ko Murobushi, que fueron quienes expusieron ante mis ojos las más hondas y renovadas lecciones de lo que yo había aprendido en otro lugar, por otros medios. Memorias de Japón, finalmente, es un tránsito entre lo construido y lo descompuesto, entre lo sagrado y lo profano, lo eterno y lo efímero. La memoria.

jueves, 18 de agosto de 2011

MINIMAL TEATRO DESDE ESPAÑA


MiNiMaLTEATRO es una compañía de teatro profesional que tiene
sus orígenes en Madrid cuando en 1985, fundada por Miguel Ponce y
Federico Castillo, se creó TEATRO IBEROAMERICANO.
Nuestra línea estética parte fundamentalmente del trabajo del Actor:
un texto de calidad —de autores de reconocido prestigio—, una
producción y una puesta en escena de carácter minimalista.
En nuestra lista de montajes del Repertorio Universal abundan piezas
de muy variado género y estilo, del teatro clásico y contemporáneo:
‘El Ángel de la Culpa’ de Marco Antonio de la Parra; ‘Guiñol’, ‘La Casa
de Bernarda Alba’, ‘Bodas de Sangre’, ‘El Público’ de Lorca;
“Hamletmachine” de Heiner Müller; ‘The Bacchae’ de Eurípides; ‘La
Orestíada’, ‘Edipo Rey’ de Esquilo; ‘La Revolución’ de Isaac Chocrón;
‘El Arquitecto y el Emperador de Asiria’ de Arrabal; ‘Tirano Banderas’
de Valle-Inclán/Buenaventura; ‘Ceremonias del Alba’ de Carlos
Fuentes; ‘Electra Garrigó’ de Virgilio Piñera; ‘El Pez que Fuma’ de
Román Chalbaud; ‘Enemigo de Clase’ de Nigel Williams; ‘Ñaque… o de
Piojos y Actores’ de Sanchis Sinisterra; de autores de la talla de
Roberto Cossa, Martin Sherman, Andrés Lizárraga, Edward Albee,
Peter Handke, Sam Shepard, Peter Handke, José Vicente, Ricardo
Talesnik, Tennessee Williams, Antonio Dias Gomes, entre tantas
otras.
EL DIRECTOR
Miguel Ponce, su director artístico, ha pasado por muchas y
diversas etapas. Desde sus inicios como actor y director, su
trayectoria es muy extensa. Tampoco ha abandonado su labor como
pedagogo, la cual ha podido ejercer con plenitud en varios países de
Latinoamérica y Europa y los Estados Unidos con resultados
altamente satisfactorios tanto para él como investigador, así como
para sus discípulos-actores y actrices. Pionero y fundador de varias
compañías de teatro en Caracas, Nueva York, Miami y Madrid ha
realizado extensas giras y participado en Festivales Internacionales
en Europa, Estados Unidos y América Latina.
EL AUTOR
Peter Weiss (8 de noviembre de 1916 - 10 de mayo de 1982),
dramaturgo alemán. Marat/Sade (1963), su obra más conocida, es un
ejemplo de teatro dentro del teatro. Algunos críticos han visto en esta
obra la síntesis de varias corrientes teatrales modernas: teatro épico,
teatro del absurdo, teatro de la crueldad. Texto de compromiso
político e influencia brechtiana.
MiNiMaLTEATRO
presenta
MARAT+SADE
Persecución y Asesinato de Jean-Paul Marat, bajo la dirección
del Marqués de Sade
de Peter Weiss
versión de Alfonso Sastre
EN VERSIÓN DE DOS ACTORES
LA OBRA
El enfrentamiento inolvidable entre Jean Paul Marat —las razones
implacables de la revolución— y el Marqués de Sade, apóstol de los
fueros de la individualidad y de la sensualidad.
El director del Hospital de Charenton, cerca de Paris, estableció el
entretenimiento teatral regular en su clínica como parte de la terapia
de sus pacientes. El Marqués de Sade, interno de Charenton desde
1803 hasta su muerte en 1814, escribió y dirigió muchas de estas
obras; con el tiempo se puso de moda en Paris visitar el asilo para
presenciar las representaciones de los lunáticos. La obra es
precisamente lo que sugiere su título — el drama que se desencadena
a partir del crimen cometido por Carlota Corday contra el líder
extremista de la Revolución Francesa, Jean-Paul Marat.

DE ESPAÑA: FURA PRODUCCIONES


País: España
Grupo: Fura Producciones
Obra: Nell´Aria Aperta
Dirección: Fura Producciones

Del Grupo: Fura es creadora e intérprete de diferentes coreografías aéreas de circo.
Basándose en su conocimiento de las técnicas de circo y del movimiento en el aire, ha creado cinco espectáculos de pequeño formato que han sido representados en diversos festivales de circo, danza, teatro en Europa, Asia y América.
Fura comienza su camino como trapecista en París, tras formarse en danza y arte dramático en España y Francia.
Es en esta ciudad, París, donde comienza su carrera como trapecista, de la mano de Josephine Maistre, trapecista del desaperecido Cirque Aligre.
Tres años más tarde, se traslada a Montreal (Canadá), donde se entrena en trapecio “Grand Ballant” con André Simard, creador de las coreografías aéreas del Cirque du Soleil.

Sinopsis: Inspirándose en la novela de Italo Calvino "El Barón Rampante", Fura da vida a un personaje, desde el movimiento aéreo de circo, desde la acción teatral y también desde la palabra, deslizando entre dos territorios: el onírico, arriba; el real, debajo.

Nell’ Aria Aperta es el retrato de alguien que emprende un camino para alejarse de la sordidez que lo rodea, que conquista un lugar desde donde poder contemplar el mundo de otro modo. Un espectáculo íntimo y entrañable que provoca la sonrisa, el deleite e incluso el miedo.



lunes, 8 de agosto de 2011

ESPAÑA KRASH CIRCUS


País: España
Grupo: Krash Circus
Obra: Urban Beat
Director: Eduardo Canal

Sinopsis: Un espectacular show que nos llevará por un viaje industrial, al maravilloso mundo de la percusión, el movimiento y el impacto visual, tras las acciones de varios personajes que escena tras escena interpretaran varios ritmos musicales como la zamba, el rock, la soka, el funk y el techno con ayuda de instrumentos no convencionales (canecas, cajas, tarros, llantas, entra otras), donde los protagonistas son: el vidrio, papel, cartón, plástico y el orgánico mediante diferentes actos con la manipulación de cada uno de estos, creando conciencia y la reutilización de los mismos, contribuyendo a disminuir la contaminación, ahorrar energía, recursos y alargar la vida de los materiales.
Un espectáculo que  mediante el humor y diferentes técnicas artísticas y teatrales involucrará a los asistentes con el impacto que genera cada escena. Dejando gran recordación y gran enseñanza.

Espectáculo donde manejamos conciencia en el medio ambiente, enseñando a reciclar, reducir y reutilizar la materia, para así tener un mejor medio ambiente.


lunes, 1 de agosto de 2011

DESDE MEXICO COMPAÑIA ENTROPIA - MONAR-K ORLANDO PRODUCCIONES

País: México
Grupo: Entropía, Monar-k y Orlando Producciones
Obra: El Principito
Director: Sergio Cuellar

Sinopsis: Un hombre cae a tierra después que el avión que pilotea es derribado al entrar a una zona de turbulencias; él logra sobrevivir y en medio de un solitario y amplio desierto se dispone a reparar su avión antes de que las pocas provisiones con las que cuenta se agoten. En medio de todo ese yermo páramo se encuentra con un pequeño niño, un “principito”, con quien logra establecer una relación cercana, llegando los dos a identificarse de manera tal que sus vidas toman una línea paralela entre lo que fue y lo que será.



miércoles, 27 de julio de 2011

THE CARPET BAG BRIGADE DESDE ESTADOS UNIDOS

País: Estados Unidos
Grupo: The Carpetbag Brigade
Dirección: The Carpetbag Brigade                              

Fue fundada por Jay Ruby en 1998, en el pequeño pueblo de Prescott, Arizona. En 2004 se traslado a San Francisco, California.  La compañía tiene en su repertorio obras para espacios cerrados, así como para espacios al aire libre, les gusta trabajar con historias e imágenes místicas y poéticas. Son reconocidos por su trabajo acrobático con zancos, puesto que le han dedicado mucha investigación para mejorar la técnica, incluso hacen alocadas mezclas como incluir elementos circenses, de danza Butoh e incluso improvisación de contacto. El compromiso de la compañía es llevar sus espectáculos a los más diversos espacios y públicos, tanto urbanos como rurales. Desde una reserva indígena, grandes espacios en Nueva York y Hollywood, hasta diversos festivales en el mundo. En la actualidad es codirigida por Kristen Greco.

Sinposis: Las LLAMADAS son el lugar que miramos cuando nuestros ojos están cerrados, las palabras nos enteramos cuando nadie habla, el hieroglyphics de susurros y advertencias e invocaciones. La mano invisible del futuro no escrito… LLAMADAS examina nuestra naturaleza supersticiosa y la capacidad para crear el significado e impregnar el mundo del sobrenatural.

¿Qué nos apunta a creer en signos, agüeros, y señales? Son los modelos percibimos simplemente el ritmo, la forma y el color o somos el mundo natural que revela una orden más alta de existencia articular y la inteligencia que nos llama desde dentro. Las LLAMADAS, The Capertbag Brigade ofrece un espectáculo de zanco acrobático utilizando bailarines que interactúa con zanqueros.  Esta diferencia contrasta los niveles de los ejecutantes y amplia las metáforas de relación entre sus dos mundos.

lunes, 25 de julio de 2011

DESDE ARGENTINA MANDRAGORA CIRCO

País: Argentina
Grupo: Mandrágora Circo
Obra: Mandrágora Circo
Director: Juan Cruz Bracamonte

Del Grupo: Mandragora Circo inició su actividad como grupo de teatro en el año 2002. Esta conformado por Juan Cruz Bracamonte y Mariana Silva. Que desde el año 1998 participan en espectáculos de danza, teatro, circo y música.

En el año 2003 estrenan el espectáculo Mandrágora Circo en la Patagonia – Argentina, e inician un recorrido representándose en festivales de teatro de la región.

En el año 2005 el espectáculo es elegido para representar a la Región Patagonia en la XX Fiesta Nacional de Teatro de Argentina.

En el mes de enero del año 2011 comienzan una gira Latinoamericana presentándose en Salas de Teatro de Ecuador y Colombia.


Sinopsis: Dos clown sorprenden con una entretenida historia de amor en el que el dialogo se hace visible sin palabras.
Un espectáculo que utiliza destrezas circenses, malabares, acrobacia aérea, música y humor para contar una historia donde el circo se convierte en poesía.
Con música en vivo, acordeón e instrumentos no convencionales dan forma a una propuesta para públicos de todas las edades.

viernes, 22 de julio de 2011

cuba presente en el XXII Festicaribe con la compañia Teatro Caballero

País: Cuba
Grupo: Compañía Teatro Caballero
Obra; De París, un caballero
Director: José Antonio Alonso

Del Grupo: Surge en octubre del 2006 y se dedica a la dramaturgia contemporánea para Adultos, jóvenes y niños. Nace como necesidad de su director, José Antonio Alonso, ex-integrante y fundador del Teatro Buendía de Cuba. Después de 20 años de experiencia en el teatro de grupo y la investigación teatral de vanguardia, ahora intenta transitar por zonas más auto-biográficas.
“Escribirse uno mismo, he ahí el secreto” Esta es la razón que mueve a su director a mirarse por dentro para replantearse el teatro como un espacio para comunicar con sus amigos y espectadores sus zonas más secretas como artista y ser humano.
Teatro del Caballero, tiene varios premios nacionales e internacionales, entre ellos:
Mejor obra del 2006 “La octava puerta” Ciudad Franca, Brasil.
“De Paris, un caballero” fue nominado al mejor espectáculo unipersonal del 2005, en Mar del Plata, Argentina; ademas de varios premios nacionales, entre ellos el premio, Villanueva, dado por la critica al mejor espectáculo del año 2005.
El grupo también se propone revisar la tradición teatral cubana desde una visión más contemporánea. 


Sinopsis: José quiere partir de su país, pensando que así puede encontrar su felicidad. Antes de hacerlo recuerda la historia de uno de los personajes más populares que tuvo La Habana: El Caballero de París, un emigrante español que al igual que él, decidió partir un día en busca de su tierra prometida. En el transcurso de la historia descubre que la felicidad no está en los lugares donde uno decide vivir, sino dentro de uno mismo.

jueves, 14 de julio de 2011

Compañía Teatral Las Sillas (Argentina)

HISTORIAL DELGRUPO. BREVE RESEÑA
Desde hace veinte años y después de una larga trayectoria de cada uno de sus integrantes, nuestro grupo viene presentando diversas propuestas teatrales en los escenarios del Teatro Independiente de Buenos Aires. Así ha puesto en escena obras como “Esquina Peligrosa” (J. B. Pritsley), “Magia Roja” (M. de Ghelderode), “Jorge Dandin” (Moliere), “Todos Contra Todos” (Adamov) y “La Vida es Sueño” (Calderón de la Barca), entre otras. La obra de Eugene Ionesco ha sido objeto de una particular atención por parte del grupo, habiendo puesto en escena diversas piezas del autor, tales como  La Lección”, “El Rey se Muere” y “Las Sillas”.

Síntesis argumental:
Las sillas, considerada la obra maestra de Ionesco, pone en escena a una pareja de ancianos aislados en una torre situada en el interior de una isla. Para justificar retrospectivamente, ante el mundo, una larga existencia de fracasos y humillaciones, han organizado una gran recepción a la que invitaron a gentes imaginarias, personalidades de toda especie, entre las cuales figura el propio Emperador.

Sólo un número más y más fabuloso de sillas vacías indicará la invisible presencia de la multitud, visible solamente para los protagonistas de la obra. Pero los dos viejos acaso no sean más reales que la multitud; están allí para expresar el vacío, dándole su indispensable contorno, la densidad presente de su ausencia.
Cuando la escena está totalmente obstruida con sillas vacías, al punto que los viejos quedan atascados como bloqueados en un naufragio inmóvil, aparece el Orador. Para los viejos es la señal de la liberación, después de legar al Orador el cuidado de transmitir el gran mensaje destinado a salvar a la humanidad. Se arrojan por la ventana y el Orador queda solitario ante las sillas, con la boca abierta. No salen de ella sino estertores y sonidos guturales; el Orador es sordomudo.
Oponer lo cómico a lo trágico para reunirlos en una síntesis teatral nueva. Estos dos elementos se ponen de relieve mutuamente, se niegan mutuamente, pudiendo constituir, gracias a su oposición, un equilibrio dinámico, una tensión.
Acaso no se ha mantenido nunca este equilibrio dinámico con mayor maestría que en Las sillas, donde el dolor y la poesía al desnudo, permanecen sin cesar ofrecidos a las risas de los espectadores.

martes, 12 de julio de 2011

se acerca XXII Festival Internacional de Teatro del Caribe

entre el 5 y el 10 de septiembre se estara llevando en la ciudad de Santa Marta el vigesimo segundo Festival Internacional de Teatro del Caribe, con la participacion de compañias teatrales, parateatrales y del espectaculo vivo de España, Cuba, Argentina, Mexico, Estados Unidos, Chile, Colombia y Venezuela.

esperen pronto mas informacion